新剧刚开播就被骂上热搜，于正破防了，2025年了还有这种土剧？ -

令人惊讶的是，一部新剧刚上线便引发广泛关注。6月6日下午，《临江仙》正式开播，迅速成为热议焦点。

尽管该剧由白鹿与曾舜晞联袂主演，且原著本身的市场关注度相对有限，导致整体热度表现平平。然而，其制作团队为业界知名的欢娱影视，而该公司的创始人于正则以擅长打造网络热度著称。

2024年，《临江仙》开拍后，于正随即展开密集宣传动作。从改名策略到刻意贬低《狐妖小红娘》，再到提前释出尝鲜版内容，辅以主演相关的绯闻传闻与后续澄清，其宣传力度贯穿整个制作周期。自2023年4月开机至2024年6月上线，于正几乎承担了《临江仙》过半的宣发工作。

该策略果然取得了显著成效。《临江仙》开播后迅速登上热度榜首，数小时内即突破6000热度值。尽管热度爆棚，口碑却未达预期。在宣传阶段，于正多次提及《临江仙》的诸多亮点，包括剧情、特效、剪辑及配乐，反复强调"必爆"二字。

在于正全方位营销攻势的推动下，《临江仙》成功达到预期热度，然而随着剧集爆红，舆论场迅速反转，负面评价开始集中爆发。部分观众认为男女主角形象设定存在争议，甚至调侃其如同观音菩萨与哪吒的不伦之恋。此外，女主的表演也遭到质疑，有评论指出其演技令人难以接受。

《临江仙》播出数小时后，社交平台掀起了一场针对该剧的集体吐槽风暴。令人惊讶的是，"难看"这一词条因该剧诞生并迅速攀升至热搜榜第二位，大量观众在评论区表达对于正新作的不满，直言其作品质量难以接受。

这部剧因口碑不佳引发热议，相关话题竟登顶热搜榜单。作为幕后制作人于正敏锐察觉到舆论风向，随即在社交平台激动回应——‘某些批评者简直恶毒至極！’昔日未播时的从容与当下突如其来的怒火形成鲜明对比，折射出作品引发的强烈争议。

为何《临江仙》会引发网友集体不满，将"难看"推上热搜？观看三集后，笔者发现该剧最大的问题在于整体审美明显滞后——缺乏现代感。在2025年这个时代，仍出现如此陈旧感的影视作品，令人感到遗憾。

首先需要指出的是，剧情存在明显不足——虽未接触过原著，但作为2025年的新剧，其表现显然未能契合当下的观众审美。整体风格呈现出一种十年前提及的非主流感，令人倍感违和。故事主线简单归结为双重三角恋的交织，观后不禁让人质疑剧本是否由数学教师操刀，显得过于机械化与缺乏新意。

在广阔无垠的玄幻大陆上，净云宗的山门被晨雾笼罩，青石台阶上残留着昨夜激烈冲突的痕迹。长老席位上，宗主手持拂尘的手微微颤抖，目光如刀般扫过跪在地上的大弟子陆昭。他脖颈处的伤痕还渗着血珠，却梗着脖子怒吼："宗门规矩，我陆昭从不信！"话音未落，魔教教主苏璃踏着血色莲台降临，素白长裙无风自动，指尖凝结的幽蓝火焰映红了整片天空。陆昭猛然起身，双剑出鞘的刹那，宗门众弟子齐齐惊呼，以为看到了传说中的斩邪剑诀。然而苏璃轻笑一声，脚下血莲骤然绽放，将陆昭与宗门长老团团围住，天地间顿时响起此起彼伏的剑鸣与魔音。

妖女最终被击退，大弟子则因触怒师门规约被单独囚禁。小师妹为救师兄，在师尊殿前跪地求情数日，不仅亲自送 Meals 探望，更暗中筹划帮助其逃离禁闭。这场师门秘闻揭示的，实为一段复杂的感情纠葛——小徒弟心系大师兄，却不知师兄早已与妖女互生情愫，暗地里往来密切。

该剧开篇便通过一段剧情为整体奠定了核心基调。故事围绕着三个字——三角恋展开，随后女主"李青月"正式登场。作为净云宗的末等弟子，她入宗十余年却始终未能提升修为，日常职责主要为守卫山门。

那日妖女突至，李青月遭流弹所伤。为寻药疗伤，她独自前往后山，攀至峭壁采药，却不料灵猴作祟，导致失足坠崖。就在命悬一线之时，男主白九思出手相救，于千钧一发之际将她从死亡边缘拉回。

两人初遇的瞬间颇具奇幻色彩——男主竟化身为农夫山泉的代言人，只见他手中水柱翻涌，伴随着咕嘟咕嘟的声响，一个衣着考究、妆容精致的全新人偶瞬间成形。连发簪上的珠饰都透着贵气，穿搭细节堪称惊艳，让原本的女主瞬间沦陷，被这身惊艳的打扮彻底征服。

李青月被眼前的美景所震撼，男主角白九思同样陷入震惊，目光凝滞地注视着她，却一言不发。这场戏持续了数秒，两人仅以沉默对视的姿势定格画面，尴尬感弥漫在屏幕之上。不是，你们俩到底在干啥？导演巧妙回应：别问，让观众尽情欣赏男主的美貌吧！

女主猛然惊醒，目光急切地追随着眼前人，反复询问着‘道友’的身份，以及‘刚才是否是你救的我’。男主则继续凝视着她，脸上写满了难以置信的震惊。自登场以来，时间已悄然流逝四分钟，而男主始终沉默不语，面对女主的追问未曾开口。这种近乎失语的状态，让旁观者不禁猜测他是否具有某种特殊的限制。

还没等我确认，下一个画面便将我拽入非主流时代的回忆——灵猴突然向男主掷出 stone，李青月毫不犹豫地冲向男主试图拦截，却意外跌倒，最终在慌乱中亲吻了男主张脸颊！

天呐！为什么在2025年这样的时代，还能有"摔倒必亲嘴"这种设定？难道你们的嘴巴里装着强力磁铁？读完这段仿佛时光倒流，重回十年前那个"土味"盛行的年代——全网都在热衷于"摔倒必亲嘴"的桥段。

当那一吻定情的瞬间落下，故事的后续发展便顺理成章地展开。李青月在确认心意后，毅然决然地提出婚姻诉求，只为为主人公争取应有的名分。而两人间的互动则如同郭敬明笔下青春文学的典型场景，沉浸在充满青涩气息的甜蜜对话中，用略显稚嫩却真挚的情话编织着属于他们的爱情篇章。

我对你一厢情愿了
若是你不看重我的身份地位，不愿承担任何责任，我同样无怨无悔
聘礼已收，我们走吧

李青月将自己毕生积蓄作为聘礼献予白九思，并将其迎入闺房。然而宗门弟子很快察觉到这位男子的存在，纷纷向掌门禀报。掌门对此尚存疑虑，尚未表态，便见张酸因嫉妒发作率先发难，将醋意化作行动。值得注意的是，这位女主在宗门时期，与张酸共同负责守门事务，彼此间早有默契。

这位昔日的顶尖高手，因一场惊天动地的战斗导致功力尽失，却主动请缨担任守门人。师傅虽觉蹊跷，但张酸心思早已昭然若揭——暗恋李青月多年。得知女主金屋藏娇的消息后，他醋意翻涌，奈何李青月始终未能参透师兄的情意。

另一边，白九思的身份之谜揭开，竟然是宗门早已位列神阶的大成玄尊，其地位之尊崇已臻至绝顶。令人意外的是，师兄在得知情敌实为宗门掌门白九思后，只得识趣退让。这出"他爱她，她爱他"的戏码，怕是又要上演了。

这部剧共三集，总时长120分钟，却有超过99%的篇幅聚焦于三角恋的刻画，信息密度之低令人咋舌。为迎合言情剧受众，叙事节奏异常紧凑，第三集便安排女主跃升仙界。然而通过男主的闪回情节才揭晓，白九思初见女主时的震惊，实因李青月与他曾经的挚爱形貌酷似。令人震惊的是，这竟是一场四角恋的纠葛，堪称替身文学的巅峰之作！

看到这处设计实在难以忍受，土味十足到令人头皮发麻。《临江仙》所采用的所谓"创新配乐"实则毫无新意，所谓的"新颖配乐动效方式"更像是对传统元素的拙劣模仿。我们实在搞不懂所谓的"新颖"究竟体现在何处，但土味过重却是显而易见的。这种刻意追求形式创新却忽视本质质量的做法，恰恰暴露了创作者对传统文化的浅薄理解。

剧中频繁穿插不合时宜的幽默桥段，从沉重情节骤然转入荒诞笑料，令人措手不及。配乐风格随之发生戏剧性转变，频繁插入诸如"duang~"、"啾啾"、"咚~"等源自综艺与情景喜剧的音效。尽管文本无法充分展现，但这些音效却明显带有综艺或情景喜剧的痕迹，与剧情氛围格格不入。

当男二号师兄察觉到李青月与白九思之间的情感纠葛后，他竟对女主连续三次发问，每次提问都伴随着一声极具戏剧性的滑稽音效，这种处理方式让人不禁联想到《王牌对王牌》的综艺风格。难道这是将正剧改编成了娱乐节目？

在戏剧表演中，某些略显土气的风格可能恰恰服务于剧本所追求的独特美学。演员们在此过程中展现出的状态也颇具特色。正如前文提及，曾舜晞的登场方式被观众戏称为'震惊脸'，但他又需在夸张表情与形象维护间寻求平衡。这种矛盾的表演状态便自然浮现——例如他在角色演绎中因不协调的面部表情而引发的'哥，咱都大小眼了'的调侃。

每次曾舜晞登场，总会以一抹自信满满的神情示人，仿佛在宣告"我的颜值自带主角光环"。为契合这一人设，剧组在光影设计上可谓煞费苦心，从慢镜头特写到逆光勾勒轮廓，再到视觉特效加持，每一帧画面都像是精心策划的舞台秀。这种浓烈的视觉冲击力，让人不禁联想到乡村综艺的夸张呈现——只要你敢挑战审美极限，这里就永远有你的戏份。

与此同时，'新颖的配乐动效'也成为了一种表演要素，演员们频繁展现令人啼笑皆非的面部表情，无论是喜怒哀乐还是惊诧莫名，都透着浓厚的综艺气息。这种将玄幻古装元素与情景喜剧表现手法相融合的尝试，是否意味着两种类型剧集的界限正在消融？颇具创新意味。

当前部分电视剧存在剧本缺乏深度、音乐编排粗制滥造、演员表现流于表面等问题，将电视剧的制作方式趋向综艺化，这种做法到底是艺术突破，还是对创作底线的妥协？唯有创作者自身才清楚。现实案例表明，过度依赖营销手段未必能带来正面效果，在内容水准大幅退步的背景下，过多的商业化包装反而暴露了作品与观众期待之间的偏差。