让荣耀归于荣耀，让虚妄归于虚妄 -

若非亲眼目睹，我实在难以想象一部主旋律人物传记电影竟能遭遇如此夸张的抨击。若未亲历观影，我也几乎被网络铺天盖地的负面评价误导。因此，我主张观影后发表观点，拒绝盲目跟风，更期待对这类作品能有理性的评价。或许该片尚未臻至完美，但断非某些毫无根据的批评所能概括。

首先可以确定的是，这是一部以主旋律正能量为核心的影片，其整体基调已然确立，后续的叙事方式与演员表现则成为关键看点。影片持续两个多小时，通过展现女性的坚定信念与执着坚守，以及云南山区孩子们对知识的渴望与梦想的追求，成功触动了无数观众的心弦，尤其是女性观众的情感共鸣。令人深思的是，一位随行的女性朋友在观影后坦言，她会将这部作品推荐给学生群体，特别是女学生们，因为影片中女性角色的细腻刻画与真实情感极具感染力。笔者对此深表认同，电影中呈现的质朴与真诚确实能够引发观众的强烈共鸣。影片《我本是高山》的创作初衷并非早有谋划，而是源于一次突如其来的观影争议。面对某些对影片的负面评价，不禁让人质疑：在当今社会，‘平等’究竟意味着什么？是表面的高谈阔论，还是虚无缥缈的‘独立’幻想？抑或是对其他女性困境的漠视与无知？若真如此，无论是海清女士的演绎，还是张桂梅老师的真实故事，都难以满足那些对‘新时代女性’存在误解的期待。她们或许被视为‘粗糙’、‘不堪入目’，甚至‘不够强大’，在某些人眼中甚至可有可无。然而，当有人对她们的付出产生共鸣时，这些看似平凡的女性形象便成为值得赞美的精神图腾。

《我本是高山》无疑是千年女性困局的突破性宣言。影片中张桂梅老师与大山深处孩子们的影像交织着深沉力量，当教师们带领即将参加高考的学生们攀上山坡，远眺天际线时，那句"向东北方向XX公里是XX大学"的指引成为穿透现实的光芒。孩子们眼中闪烁的渴望，让人不禁回想起曾经无数寒门学子通过高考改写命运的集体记忆。在这个看似对教育价值产生质疑的时代，或许我们更需要通过教育纪录片的镜头，触摸那些被山峦阻隔的求知渴望。当银幕上的"我本是高山"口号响起，它不仅是对个体命运的抗争，更是对整个群体被边缘化生存状态的控诉。试想如果没有张桂梅这样以近乎偏执精神坚守教育阵地的女性，没有那所矗立在群山之间的学校，这些女孩们或许正深陷于被迫辍学、被安排婚姻、沦为生育工具的宿命轮回中。

影片以一群女孩从青涩迷茫到坚定自信的蜕变为主线，其真实感与说服力源于原型人物张桂梅的感人事迹。当她以"你眼界也就那么大，我以前在民中有个学生，她现在在昆明，你晓得一个月赚多少？"的质问打破世俗偏见时，镜头随即切换至她带领教师集体宣誓的场景——正是这种将理想付诸实践的执着，让山区女孩的命运被悄然改写。她自掏腰包为孩子们置办食物，更筹措资金解救即将被逼婚的女学生，这份超越世俗的付出使她成为女孩们心中的"老妈"，成为改变命运的灯塔。当电影尾声展现原型张桂梅真实的生活影像，她与学生们的画面如同无声的宣言：在教育资源匮乏的山区，有人以血肉之躯筑起通往未来的桥梁。尽管她并非完美圣人，面对教师队伍时的严苛管理曾引发争议，但唯有深知这片土地的艰难，才能理解她为何执着于用最朴实的方式守护这些女孩的未来。而那首女声清唱的《红梅赞》，恰如其分地诠释了她内心深藏的柔情与力量。

她以近乎严苛的方式投入工作，将所有精力倾注于让山区女孩们尽可能多地获取知识。那些渴望走出大山、改写命运的姑娘们，是她毕生的执念。当镜头定格在家暴致死的女孩尸体静坐地上时，无声的场景传递出她内心的深渊般的悲痛。在强权势力闯入校园强行索取童婚时，她展现出惊人的愤怒与抗争；而在会议中靠着他人肩膀短暂休憩时，她却因听到有人主动捐款治病而眼含热泪——这份被她视为“救命钱”的善款，最终化作给听力障碍学生的助听器。那个颤抖着落泪的姑娘，让张桂梅绽放出欣慰的笑容。电影中她仅有一句骂人的话：“畜生”，那是对山民冷漠的控诉。我再次确认，这并非虚构，而是真实发生的故事。关于“信仰综合症”的思考，或许每个观众眼中都有不同的答案。若影片未能触动你内心的信仰之弦，那或许并非影片的错，而是我们尚未真正触及那些被尘封的现实。当“我本是高山”的誓言在女孩们口中响起时，我忽然明白：对张桂梅而言，“信仰”不是虚无缥缈的概念，而是扎根在每滴汗水里的坚持，是穿透群山的教育之光。她用生命为山区女孩点燃文明的火种，让山的轮廓在知识的光辉中悄然改变。

她们天真懵懂，尚未领悟读书对人生的意义。若无引路人，这些女孩的人生或许会如野花般凋零，而非攀登高峰俯瞰世界的星辰。张桂梅以坚韧的生命力，为这些孩子开辟出一条通往知识殿堂的荆棘之路。她曾斩钉截铁地告诫："你们不是猪崽，不应被随意交易。"这番话不仅是对贫困命运的抗争，更是在撕裂一种代代相传的桎梏。在云南丽江华坪女子高级中学的校址上，张桂梅用生命诠释着教育的力量——这所学校承载的不仅是个人的信念，更是无数山里女孩命运交织的希望。尽管未来仍有未知，但那些曾经蜷缩在大山深处的少女们，至少唤醒了"我值得被尊重"的觉醒意识，这或许就是最珍贵的破茧时刻。

有人将女性酗酒与女教师‘跑路’解读为‘卸责’的行为，但若真正观看过电影，相信无人会持此观点。这些现象显然无法构成影片的核心矛盾。我们应当铭记影片所传达的主题与精神内核，更应关注张桂梅老师在各类困境面前展现出的坚定信念。她以真实而人性化的方式处理矛盾，恰恰体现了对教育本质的深刻理解。相较之下，近年来围绕《我本是高山》的‘人性’化讨论似乎逐渐式微。有人误以为影片应呈现主角高高在上的姿态，脸上泛着可疑的红光，却忽视了现实中那些默默付出、身体力行改变命运的女性形象。我所看到的是，女孩们在食堂排队打饭时，哪怕是最便宜的菜也不曾嫌弃，只求一碗汤汁；她们最深的忧虑，是贫困与命运枷锁的双重压迫。而张桂梅用她的行动，为这些女孩们消除了疑虑，目送她们身着校服走出大山，迈向高考的考场。然而，当前几乎无人提及影片中展现的女性焦虑与自我救赎的力量。我不禁质疑，那些自诩高尚的评论者，是否将张桂梅与女孩子们置于了何种境地？又有多少人像影片中的女孩们一样，在深夜里坚持学习，只为改变自己的命运？相比之下，谁更彰显‘女权’精神？谁的立场更为正确？围绕该影片的恶意评论可分为两种：其一是打着‘正确’旗号进行流量收割，其二是随波逐流式的群体附和。无论哪一种，我都感到一种无奈。影视评论应当建立在客观观察的基础上，而非臆测或哗众取宠。当半数以上观众在未观影的前提下，仅凭主观臆想对文艺作品进行评价，这无疑印证了‘劣币驱逐良币’将成为文艺市场的未来趋势。我曾设想，若《我本是高山》依照某些批评者的观点拍摄成‘光芒万丈’的宏大叙事，结局又会如何？答案只有一个：依然有人指责。人与人之间本就缺乏真正的理解，就像那些批评者，是否真正了解过深陷大山的女性现实？是否深入探究过女性教育所面临的系统性困境？是否用心体悟过影片的创作意图与深层思想？若这些评论者连电影本身都未曾观看，便更显得荒诞。遗憾的是，即便在今日，负面评价的数量仍远超正面声音，甚至缺乏基本的客观性。我目睹一些评论已上升至‘改造文艺圈’的层面，如同电影中深夜闯入校园试图带走女孩的山民般武断。无需过多解释，女孩们就在那里，张桂梅就在那里，她们在现实与电影中共同存在着。当一部文艺作品被剥离其原本旨在颂扬的事实，并被强行推入一种不合逻辑的矛盾之中，这不仅是时代的悲哀，更揭示了文艺创作已被裹挟于疯狂情绪输出的漩涡，彻底丧失了应有的艺术讨论空间。

近年来，我目睹了诸多类似事件。对于文艺作品，我始终秉持客观评价的态度，即便其存在瑕疵，也需维持在理性讨论的范畴内。当争议超出正常界限时，我认为艺术创作本身已背离初心，或许不再值得被继续演绎。这种现象不仅是对创作者的不公，更是对无数追求平等的中国女性坚韧精神的亵渎。

此刻，云南丽江华坪女子高级中学仍在每年输送大批渴望改变命运的女性。张桂梅老师带领团队以生命为灯，照亮山区女孩的未来。我无法预知她还能坚持多久，但相较于电影的传播效果，我更牵挂她的身体状况。感激这部作品让我得以窥见遥远山川间，这群女性彼此扶持、共同成长的真实图景。

这种群体共鸣的情感力量，正是艺术价值的体现。它不应被流量追逐与概念标榜所遮蔽。若观众仅关注如何借作品获得关注，而忽视其承载的社会意义，那么让荣誉归于真正值得关注的事业，让浮华退至应有的位置。